Die 10 einflussreichsten Vertreter des Surrealismus in der Geschichte

Unter den Vertreter des Surrealismus Hervorzuheben sind Künstler wie Dalí, Gedichte wie Bretón oder Kino wie Buñuel.

Der Surrealismus ist eine künstlerische Bewegung, die 1924 in Paris mit dem "surrealistischen Manifest" von André Breton begann.

In diesem Manifest definiert Breton den Surrealismus als "reinen psychischen Automatismus", durch den man versucht, das tatsächliche Funktionieren des Denkens mündlich, schriftlich oder auf andere Weise auszudrücken. In Ermangelung einer Kontrolle durch die Vernunft und befreit von jeder ästhetischen oder moralischen Anforderung ".

In diesem Sinne basiert die surrealistische Bewegung auf dem Glauben, dass der schlafende Geist, auch bekannt als das Unbewusste, die Quelle der Imagination ist. Aus diesem Grund werden die Werke des Surrealismus oft als Traumbilder aus Träumen präsentiert, mit extravaganten Raumwahrnehmungen, Inkongruenzen und fantastischen Elementen.

Der Surrealismus führte neue Techniken ein. In der Malerei, zum Beispiel, der Frottage (aus dem Französisch "reiben") und die Abziehbilder, Methoden, die, nach den Künstlern der Bewegung, erlaubt, den Inhalt des Unterbewusstseins auszudrücken.

Die Decalcomanía bestand darin, das Gemälde auf eine Leinwand ohne Rahmung aufzutragen, sie zu falten und zu erweitern und dann wieder zu öffnen. Der Künstler hatte also keine Kontrolle über die Ergebnisse der Abziehbilder.

Auf der anderen Seite wurde in der Literatur mechanisches Schreiben verwendet, das darin bestand, alles zu schreiben, was einem einfällt, ohne innezuhalten, um überhaupt über die Tatsache des Schreibens nachzudenken.

Ebenso wagten sich surrealistische Künstler in Fotografie und Film. So ist der Kurzfilm "Un perro andaluz" (1929), unter der Regie von Luis Buñuel unter Beteiligung von Salvador Dalí, einer der größten Exponenten in Sachen Filmmaterial. Zu den wichtigsten Vertretern dieser Ästhetik gehören:

Vertreter der surrealistischen Bewegung

1- André Breton (1896 - 1966)

Breton war ein französischer Schriftsteller und Dichter, der als der Vater des Surrealismus galt. Seine Schriften zeigen bestimmte Eigenschaften des Dadaismus, einer künstlerischen Bewegung, die dem Surrealismus vorausging und die Grundlagen für die Entwicklung des Surrealismus legte.

Seine Schriften umfassen "Nadja" (1928), "Was ist Surrealismus?" (1934) und "Surrealist Manifesto" (1924), eine Arbeit, die freie Meinungsäußerung und Befreiung des Unterbewusstseins unterstützte.

2 - Salvador Dalí (1904 - 1989)

Dalí war ein spanischer Maler und Schriftsteller. Er ist wahrscheinlich einer der bekanntesten Künstler der Bewegung. Nach der Premiere von "Un perro andaluz" trat er dem surrealistischen Kreis bei.

In seinen Bildern kombinierte er superrealistische und hyperrealistische Elemente, die einen starken Einfluss von Sigmund Freuds psychoanalytischen Theorien zeigen. Zu seinen Werken gehören "Die Beständigkeit der Erinnerung" (1931) und "Schwäne, die Elefanten reflektieren".

3- Luis Buñuel (1900 - 1983)

Buñuel war ein spanischer Regisseur. Seine Filme zeichnen sich durch die Darstellung von Traumbildern und Sehnsüchten des Unterbewusstseins aus.

Er arbeitete zweimal mit Salvador Dalí zusammen, 1928 ("Un perro andaluz") und 1930 ("La era de oro"). Eine seiner emblematischsten Inszenierungen ist "El ángel exterminador" (Der auslöschende Engel), in dem eine Gruppe von Menschen aus unbekannten Gründen in einem Speisesaal eingesperrt ist.

4- Frida Kahlo (1907 - 1954)

Frida Kahlo war eine mexikanische Malerin, die für ihre Selbstporträts bekannt ist. Sein Leben war geprägt von Krankheit: Mit 6 Jahren litt er unter Polio, einer Krankheit, die sein rechtes Bein verletzte, und mit 18 Jahren erlitt er einen Autounfall, der Wirbelsäule und Becken schwer verletzte. Insgesamt wurde es 35 Operationen unterzogen, in denen Frida Kahlo zu malen begann.

Seine Bilder sind stark von der mexikanischen Kultur beeinflusst und drücken das Leiden aus, das er nach dem Unfall erlitten hat, sowie die physischen und psychischen Schäden, die er verursacht hat.

5- Joan Miró (1893 - 1983)

Miró war ein spanischer Maler, der sich durch die Darstellung von Halluzinationen in seinen Gemälden auszeichnete. Seine Bilder wurden mit einer begrenzten Auswahl an leuchtenden Farben gemalt, die Gelb, Blau, Rot und Grün hervorhoben.

Mirós Bilder versuchen nicht, das Unbewusste darzustellen, sondern reflektieren den Automatismus des Künstlers.

6- René Magritte (1898 - 1961)

Magritte war ein belgischer Maler. Auf den ersten Blick scheinen seine Arbeiten einen sehr realistischen Charakter zu haben, jedoch werden nach sorgfältiger Beobachtung Bilder und unpassende Szenen beobachtet.

Magrittes Arbeiten wollten widerspiegeln, was hinter Erscheinungen steckt; Dafür malte er isolierte Objekte, so dass der Betrachter deren Bedeutung in Frage stellen würde.

Man könnte seine Periode zwischen 1920 und 1924 hervorheben, wo er Einflüsse von verschiedenen künstlerischen Strömungen wie Kubismus, Orphismus, Futurismus oder Purismus zeigt.

7- Max Ernst (1891 - 1976)

Ernst war ein deutscher Maler, Vertreter der surrealistischen Bewegung, sowie sein Vorgänger, die dadaistische Bewegung. Seine Zusammenarbeit mit dem Surrealismus war von großer Bedeutung: 1925 führte er die Techniken ein Frottage und Abziehbild.

Viele seiner Arbeiten zeigen anthropomorphe und fantastische Figuren in Renaissancelandschaften. Andere reflektieren das im Ersten Weltkrieg erlittene Trauma.

8- Dorothea Tanning (1910 - 2012)

Tanning war ein amerikanischer Bildhauer, Illustrator, Maler und Schriftsteller, der sich nach dem Zweiten Weltkrieg dem surrealistischen Kreis anschloss. 1942 traf er Max Ernst und heiratete 1946. Seine Arbeiten reflektieren exotische Bilder, psychotische Träume und metamorphe Figuren.

9 - Marcel Duchamp (1887 - 1968)

Duchamp war ein französischer Künstler, der in einer Künstlerfamilie aufwuchs. Von seinen fünf Brüdern widmeten sich drei der Kunst als Beruf.

Duchamps Arbeiten durchliefen verschiedene Phasen, beginnend mit dem Kubismus. Er arbeitete auch mit der Entwicklung des Dadaismus und Surrealismus zusammen. Eines seiner bemerkenswertesten Werke ist "Nude die Treppe hinunter".

Obwohl er seine künstlerische Karriere als Maler begann, gab er diese Kunst auf und widmete sich der Bildhauerei. Als Bildhauer präsentierte er Gegenstände des täglichen Lebens, ohne sie zu verändern. Duchamps Werk inspirierte andere moderne Bewegungen wie die Pop-Art der Nachwelt.

10- Pablo Picasso (1881 - 1973)

Dieser spanische Maler zeichnete sich durch seine Skulpturen und Gemälde mit Einflüssen verschiedener Stilrichtungen aus, darunter der Surrealismus. Er beschäftigte sich auch mit Keramik, Zeichnung oder Kostümdesign für Theaterstücke.

Pablo Picasso gilt als einer der bedeutendsten Maler der spanischen Kunst des 20. Jahrhunderts als Zeuge seiner Zeit. Seine wichtigsten Werke "Die Guernica", stellt die Tragödie der Bombardierung des spanischen Volkes von Guernica, heute im Reina Sofia Art Museum von Madrid ausgestellt.

Referenzen

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2. Breton, André (1924). Manifest des Surrealismus am 26. Februar 2017 von exquisitcorspe.com abgerufen.
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7. Turkel, Daniel (2009). Die Botschaft der surrealistischen Kunst: Automatismus, Juxtaposition und Träume. Abgerufen am 26. Februar 2017 von danturkel.com.