Kulturindustrie Hintergrund, Eigenschaften und Beispiele

Kulturindustrie ist ein Begriff, der Mitte des 20. Jahrhunderts von Theodor Adorno und Max Horkheimer in Berlin entwickelt wurde Dialektik der AufklärungDas Buch wurde 1947 veröffentlicht. Es bezieht sich auf alle kulturellen Mittel, die massiv in einer Gesellschaft produziert werden, die als Mittel der Beschwichtigung zur Beruhigung der wirtschaftlichen und sozialen Schwierigkeiten der Menschen angesehen werden.

Dieses Konzept umfasst Fernseh-, Radio- und kulturelle Unterhaltungsprodukte, die von den Deutschen als Werkzeuge zur Manipulation von Menschen angesehen werden. Mit anderen Worten, kulturelle Produkte, die "massiv produziert" sind, sind nichts anderes als Werkzeuge, um eine Gesellschaft zu beschwichtigen.

Das Prinzip dieser Theorie ist, dass die Tatsache, Produkte zu konsumieren, die von den Massenmedien geschaffen wurden, Menschen fügsam und konformistisch macht.

Index

• 1 Hintergrund
  • 1.1 Frankfurter Schule
  • 1.2 Überzeugungen von Adorno und Horkheimer
• 2 Eigenschaften
  • 2.1 Linker Trend
  • 2.2 Einfluss der Massenmedien
  • 2.3 Authentizität der Kunst
  • 2.4 Kritik am kapitalistischen Idealismus
  • 2.5 Entwicklung des Konzepts und derzeitiger Gebrauch
• 3 Beispiele
• 4 Referenzen

Hintergrund

Frankfurter Schule

Die Gründung der Frankfurter Schule ist die Grundlage der Kulturwirtschaftstheorie, denn sowohl Adorno als auch Horkheimer gehörten zu dieser soziologischen Schule.

Das Denken derjenigen, die dieser Schule angehörten, war mit dem marxistischen Denken verbunden und wurde benutzt, um sowohl das kapitalistische Denken als auch das des sowjetischen Sozialismus der damaligen Zeit zu kritisieren.

Überzeugungen von Adorno und Horkheimer

Beide deutschen Philosophen hatten eine spezifische Herangehensweise an die Ideen der modernen Kultur.

Diese Ideen waren es, die zur Entstehung ihres Konzepts der Kulturindustrie führten und offensichtlich von den Ideen der Frankfurter Schule beeinflusst wurden. Einige dieser Begriffe sind folgende:

- Der Kapitalismus verletzt Gesellschaften und ist ein System, das zerstört werden muss, um maximale Zufriedenheit zu erreichen.

- Der Mensch ist nicht wirklich glücklich, obwohl er glaubt, dass er ist. Dies sollte der Schwerpunkt aller Philosophien sein.

- Die menschlichen Handlungen müssen zugunsten der Schaffung eines kommunistischen Systems gehen. Der entgegengesetzte Kommunismus wurde laut Adorno und Horkheimer als Akt der Rebellion gegen das Volk gesehen.

-Der Einfluss von Kunst ist in Gesellschaften grundlegend. In der Tat wird der Wert eines Kunstwerkes nicht durch seine Qualität bestimmt, sondern durch seinen Beitrag zur Gesellschaft. Nach beiden Philosophen wird Kunst nicht willkürlich beurteilt, sondern die Qualität eines Werkes kann objektiv geprüft werden.

Außerdem sollten Kunst und Poesie grundsätzlich in jedem Argument verwendet werden. Beide Denker haben diesen kulturellen Zweigen mehr Bedeutung beigemessen als der Verwendung von Logik in Diskussionen.

-Die philosophischen Disziplinen müssen vereinigt und nicht als verschiedene Wissenschaften behandelt werden. Alle sozialen Disziplinen wurden auf die gleiche Weise betrachtet; Sie sollten als eine einzige Wissenschaft behandelt werden.

Eigenschaften

Linker Trend

Das Konzept der Kulturindustrie wird normalerweise mit den Ideen der Linken in Zusammenhang gebracht, die Mitte des letzten Jahrhunderts entstanden.

Diese Beziehung gilt insbesondere angesichts der Kritik des Kapitalismus, die die Idee einer Kulturindustrie beinhaltet. Laut Horkheimer und Adorno ist der Kapitalismus der Hauptschuldige der Kulturindustrie.

Einfluss der Massenmedien

Die von der Kulturindustrie erzeugten Produkte werden hauptsächlich von den Massenmedien vertrieben.

Diese Medien, die oft auch für die Produktion solcher Inhalte verantwortlich sind, gelten als die Hauptverantwortlichen für die Industrialisierung der Kunst.

Fernsehprogramme, die der Unterhaltung gewidmet sind, sind nichts anderes als Mittel der Medien, um Menschen abzulenken und ein "falsches Glück" zu erzeugen. Dies dient dazu, die wirtschaftlichen und sozialen Probleme zu vergessen, die sie in ihrem Leben haben.

Die Theorie von Horkheimer und Adorno betont das kapitalistische Konzept dieser Unterhaltungsprodukte.

Sie werden als Feinde der Gesellschaft gesehen, die sich auf die Verkündung des Kommunismus konzentrieren müssen, um eine Revolution zu verursachen, die die Ideen des kulturellen Kapitalismus hinter sich lässt.

Authentizität der Kunst

Ein weiterer Grund, warum die Kulturindustrie von beiden Deutschen so kritisiert wird, ist die mangelnde Authentizität der Produkte, die für die Verbreitung in den Massenmedien geschaffen wurden.

Die Verwendung dieser Werkzeuge als Mittel der kulturellen Manipulation führt dazu, dass sie ihren künstlerischen Zweck verlieren.

Das heißt, obwohl Magazine, Fernseh- und Radioprogramme kulturelle Produkte sind, verlieren sie aufgrund ihres Massenproduktionscharakters ihre künstlerische Authentizität.

Auf der anderen Seite werden philosophische und künstlerische Gedanken als Gegenstück zur Kulturindustrie und zum Grundprinzip der kommunistischen Ideen von Horkheimer und Adorno gesehen.

Die Gemälde haben eine einzigartige Authentizität und einen kulturell unersetzbaren Wert für die Entwicklung einer Gesellschaft.

Kritik am kapitalistischen Idealismus

Die Kulturindustrie spiegelt in vielen Fällen den Lebensstil von Prominenten wider. Im Gegenzug sind Menschen, die alle Produkte der Kulturindustrie konsumieren, den kapitalistischen Idealen ausgesetzt, die in diesen Produkten vertreten sind.

Das heißt, dieselben Massenmedien-Produktionen werden benutzt, um den deutschen Denkern die kapitalistischen Ideen zu den Massen zu bringen, diese Ideen beeinflussen das Leben der Menschen negativ.

Entwicklung des Konzepts und derzeitiger Gebrauch

Während der Begriff Kulturindustrie mit dem Ziel entwickelt wurde, das Böse zu definieren, das massive Entertainment-Produktionen tun und ein linkes Ideal unterstützen, wird der Begriff heutzutage viel breiter verwendet.

Heutzutage bezeichnen viele Experten Entertainment-Produktionen als Kulturindustrie, einfach als Basiskonzept.

Gegenwärtig repräsentiert der Begriff die Produktion von Kulturgütern innerhalb einer Gesellschaft mit einer politischen Tendenz, nicht nur mit dem Recht.

Beispiele

Fernsehprogramme, die dem Leben eines oder mehrerer Menschen folgen, stellen in der Regel gut ausgestattete Wohnumgebungen dar, ganz gleich, wie viel Geld die Charaktere im Programm haben.

Dies kann in den meisten der geschätzt werden Sitcoms North American, und spiegelt die kapitalistische Kritik dieser kulturellen Entertainment-Systeme.

Ähnlich, Stil Zeitschriften Magazin die die Förderung von Produkten, die für eine gewöhnliche Person schwierig zu erwerben sind, als eine Form der Unterhaltung nutzen, sind ebenfalls Beispiele für die Kulturindustrie.

Die Menschen konsumieren diesen Inhalt, und obwohl sie die Produkte nicht erwerben können, werden sie durch indirekten Zugang zu ihnen durch diese Mittel besänftigt.

Dieser massenproduzierte Inhalt erzeugt eine wiederholte Kultur in allen Ländern, da jeder leicht Zugang dazu hat.

Als der beliebteste Weg, Kultur zu konsumieren, undurchsichtig andere traditionelle wie Museen, Kunst und Poesie. Die Überfüllung der Kultur ist das deutlichste Beispiel der Kulturindustrie.

Referenzen

1. Die Kulturindustrie: Aufklärung als Massenbetrug, T. Adorno und M. Horkheimer, 1944. Aus Marxists.org
2. Die Kulturindustrie von Adorno & Horkheimer: linker elitärer Unsinn, B. Dainow, 2013. Aus researchgate.net
3. Die Kulturindustrie im 21. Jahrhundert - Robert Kurz, (n.d.)., 2014. Von libcom.org
4. Kulturindustrie, Oxford Reference, (n. D.). Genommen von oxfordreference.com
5. Kulturindustrie, Wikipedia in Englisch, 2018. Aus Wikipedia.org