Literarische Expressionismus Anfänge, Eigenschaften und Vertreter



Die literarischer Expressionismus Es war einer der wichtigsten künstlerischen Tendenzen, die sich während des 20. Jahrhunderts während und nach dem Ersten Weltkrieg entwickelten.

Es zeichnete sich durch die Übernahme subjektiver und spontaner Ausdrucksformen aus, die auch für andere Avantgarde der Zeit von zentraler Bedeutung waren.

Federico García Lorca, Vertreter des literarischen Expressionismus

Expressionistische Autoren versuchten nicht, die objektive Realität darzustellen, sondern die Emotionen, die die Fakten und die Natur in den Charakteren weckten. Um dieses Ziel zu erreichen, verwendeten sie Strategien wie Übertreibung, Primitivismus und Fantasie.

Als Ergebnis repräsentierten die Expressionisten die Realität auf lebhafte, aufgeregte, gewalttätige und dynamische Weise.

Anfänge

Der literarische Expressionismus entstand als Reaktion auf den Materialismus, den Wohlstand und die Werte der damaligen Bourgeoisie.

Die Autoren dieser Strömung bekämpften in ihren Texten die Mechanisierung, Urbanisierung und die Vorherrschaft der bürgerlichen Familie in der europäischen Gesellschaft.

Die Einflüsse des Expressionismus kamen hauptsächlich von der Philosophie. Zum Beispiel legte der deutsche Philosoph Friedrich Nietzsche wichtige Grundlagen für die Bewegung, indem er traditionelle Gedanken über Vernunft und Moral überschritt.

Spake Zarathustra seinerseits spielte auch eine wichtige Rolle im expressionistischen Denken, ebenso wie symbolistische Dichter wie Arthur Rimbaud und Charles Baudelaire, die er mit seiner Erforschung dunkler emotionaler Landschaften beschäftigte.

Die wichtigsten Vorläufer der expressionistischen Literatur waren August Strindberg und Frank Wedeking. Das erste expressionistische Spiel war jedoch "Der Bettler" von Reinhard Johannes Sorge, das 1912 geschrieben wurde, aber erst 1917 entstand.

Eigenschaften

Expressionistische Schriftsteller bauten einen sozialen Protest auf, mit dem sie ihre kritischen Vorstellungen von der Gesellschaft zu vermitteln versuchten.

Sie versuchten, die objektiven Merkmale der Realität zu verzerren. Dazu verwendeten sie in ihren Werken symbolische und traumatische Elemente, um das menschliche Empfinden zu verdeutlichen, das die von ihnen kritisierte Gesellschaft entfremdete.

Seine Kritik richtete sich auf allgemeine Situationen, nicht auf bestimmte Charaktere. Daher verwendeten sie in ihren Arbeiten die Anspielungen auf symbolische Charaktertypen, anstatt sich auf einzelne Zeichen zu beziehen.

Expressionistische Dramaturgie

Die Dramaturgie war eines der Hauptgenres expressionistischer Autoren.

Sein Interesse galt nicht den Ereignissen der Außenwelt, sondern dem Inneren, also den Emotionen und Gedanken des Einzelnen. Aus diesem Grund waren seine Arbeiten daran interessiert, mentale Zustände subjektiv darzustellen.

In der Regel manifestiert sich die Hauptfigur eines expressionistischen Werks durch lange Monologe in seinen inneren Übeln.

In diesen Äußerungen drückt sich das geistige Unbehagen der Jugend, die Rebellion gegen die früheren Generationen und die möglichen politischen und revolutionären Wege aus.

Expressionistische Poesie

Die expressionistische Poesie entstand gleichzeitig mit der Dramaturgie und teilte einige Charakteristika mit ihr. Hauptsächlich entfernte es sich von der Erzählung von Realität und Natur und konzentrierte sich auf die Erforschung von Emotionen.

Auf der anderen Seite suchte die Ästhetik expressionistischer Gedichte nach einer hochexpressiven Lyrik mit großer assoziativer Kraft.

Ihr Ziel war, die Erzählung und die Beschreibungen zu beseitigen, um das Wesen der Gefühle auszudrücken: Es war eine verdichtete Poesie, die Ketten von Substantiven, Adjektiven und Verben im Infinitiv verwendete.

Die Hauptthemen der expressionistischen Poesie waren der Schrecken des städtischen Lebens und der Zusammenbruch der Zivilisation. Einige dieser Dichter waren pessimistisch und äußerten sich durch Satiren bürgerlicher Werte.

Es gab jedoch auch andere expressionistische Dichter, die sich um die politischen und sozialen Veränderungen der Zeit sorgten. Deshalb benutzten sie ihre Poesie, um die Hoffnung auf eine kommende Revolution auszudrücken.

Vertreter

Federico García Lorca

Federico García Lorca wurde im Juni 1898 in Spanien geboren und starb im August 1936. Er veröffentlichte sein erstes Buch 1918 und zog 1919 nach Madrid, wo er sich dem Theater widmete und mit dem Schreiben von Theaterstücken begann. Seine avantgardistischen Werke wurden jedoch von der Öffentlichkeit nicht geschätzt.

Im Laufe der Zeit schrieb er weiterhin Theaterstücke, widmete sich jedoch mehr der Poesie. Sein erster literarischer Erfolg war das Buch mit dem Titel "Gypsy Balladen", Veröffentlicht 1928.

Später war er Direktor einer Studententheatergruppe, die das ländliche Spanien bereiste und für seine Versionen klassischer Werke in modernen Versionen bekannt war.

Während dieser Zeit schrieb er sein expressionistisches Spiel "Bluthochzeit"Was 1933 veröffentlicht wurde und ist sein bekanntestes Werk.

1936 wurde er aus unbekannten Gründen von nationalistischen Milizen verhaftet und erschossen. Seine Ermordung wird jedoch seinem linken Denken und seiner Homosexualität zugeschrieben. Sein Körper wurde in ein namenloses Grab geworfen.

Franz Kafka

Franz Kafka wurde 1883 in Prag geboren und starb im Juni 1924 in Österreich.1906 begann Kafka in der Literaturzeitschrift seines Freundes Max Brod zu schreiben und zu publizieren.

Seine Erzählungen und Romane repräsentierten eine absurde Sicht der Realität durch Symbole und Metaphern. Sie konnten jedoch sehr klar und klar sein und waren daher vergleichbar mit Gleichnissen oder Fabeln.

Wie im Fall von Die Metamorphose, seine bekannteste Arbeit, tauchen die Charaktere von Kafka gewöhnlich in unverständliche Welten auf, weg von der Realität, aber in Kontakt mit ihren tiefsten Gefühlen.

Kafka starb im Juni 1924 an Tuberkulose und bat seinen Freund Brod, alle Manuskripte seiner unvollendeten Geschichten zu verbrennen. Gegen seinen Willen widmete sich sein Freund jedoch der Veröffentlichung in den folgenden Jahrzehnten.

Frank Wedekind

Frank Wedekind wurde im Juli 1864 in Hannover geboren und starb im März 1918 in München. Er war einer der ersten deutschen Dramatiker, die mit expressionistischen Techniken experimentierten.

In seinen Werken war seine Verachtung für die bürgerliche Gesellschaft offensichtlich. Er griff Heuchelei und repressive sexuelle Bräuche an. In Werken wie "Büchse der Pandora"Er vertrat offen die sexuelle Unterdrückung und lud die Öffentlichkeit ein.

Sein Ansatz war didaktisch, daher beinhaltete er sehr stilisierte Dialoge und extravagante Charaktere. Darüber hinaus waren die Plots und Episoden frei und umstritten, um das Publikum zu schockieren und es aus ihrer Selbstgefälligkeit zu entfernen.

Referenzen

  1. Franz Kafka Online. (S.F.) Franz Kafka Biographie. Von: kafka-online.info
  2. Literarische Bewegungen für Studenten: Präsentation von Analyse, Kontext und Kritik zu literarischen Bewegungen. (2009). Expressionismus Von: encyclopedia.com
  3. Poets.org (S.F.) Federico García Lorca. Von: poets.org
  4. Die Herausgeber der British Encyclopaedia. (2017). Expressionismus Wiederhergestellt von: britannica.com