Literarisches Futurismus-Haus, Eigenschaften und Hauptvertreter

Die literarischer Futurismus Es war eine Bewegung, die sich in der ersten Hälfte des 20. Jahrhunderts entwickelte. Seine Vertreter betonten in seiner Arbeit die Sorge um die Veränderungen, die das moderne Leben und die Entwicklung von Maschinen in die Gesellschaft brachten.

In den ersten Jahren konzentrierten sich die Futuristen hauptsächlich auf Italien. Ab dem zweiten Jahrzehnt jedoch überwog sein Einfluss die Grenzen des größten Teils Europas, insbesondere der Autoren der russischen Avantgarde.

Anfänge

Der Futurismus wurde am 20. Februar 1909 in der Pariser Zeitung Le Figaro erstmals als Bewegung bezeichnet. In dieser Veröffentlichung wurde das Manifest des italienischen Dichters Filippo Tommaso Marinetti (der im vorherigen Bild dargestellt ist) enthüllt.

Dieser Autor prägte das Wort Futurismus, um seinen Zweck zu bezeichnen, traditionelle Kunstformen zu verwerfen und die Veränderungen der Moderne zu feiern.

Grundlegende Veränderungen, weil sie den industriellen Bereich transzendierten und sich auf die soziale und kulturelle Transformation bezogen, die zu dieser Zeit präsentiert wurde.

Das Marinetti-Manifest hob die Technologie des Automobils, die Schönheit von Geschwindigkeit, Stärke, Kraft, Gewalt, Dynamik und Bewegung hervor. Sie forderte sogar die Abkehr von Traditionen, die sich in Institutionen wie Museen und Bibliotheken widerspiegeln.

Seine Rhetorik zeichnete sich dadurch aus, dass er leidenschaftlich und aggressiv war, um Wut zu wecken und Kontroversen auszulösen. Doch bis 1914 behielten die erklärten futuristischen Dichter viele Traditionen in den Themen und im Gebrauch der Sprache, anders als in Marinettis Manifest angegeben.

Im Jahr 1913 erschien das wichtigste literarische Manifest des Futurismus mit dem Titel "Zerstörung der Syntax - drahtlose Imagination - Worte in Freiheit".

Diese Publikation hat die Kriterien von Marinetti in Bezug auf eine Sprache ohne Adjektive, Adverbien und Infinitivverben geteilt.

Später führte der Wunsch, eine intensivere Sprache zu verwenden, zu einem deutlichen Gebrauch von Lautmalerei in den Gedichten. Diese Eigenschaft erschien besonders in jenen Gedichten, die sich auf die Maschinen und auf den Krieg bezogen.

Ein Beispiel dafür ist das Gedicht "Zang, tumb tumb", das den Klang von Waffen evozieren soll.

Hauptmerkmale

Die Schriftsteller des literarischen Futurismus haben in ihren Werken die städtebaulichen und modernistischen Eigenschaften ihrer Zeit angesprochen.

Sie schufen auch alternative Medien, einschließlich futuristischer Nachmittage, Veranstaltungen mit gemischten Medien und die Verwendung von Manifest-Flugblättern, Poster-Gedichten und Zeitschriften, die eine Mischung aus Literatur, Malerei und theoretischen Erklärungen enthielten.

Futuristische Autoren gingen über die bloße Absicht hinaus, die Charakteristika der Ära einzufangen: Sie wollten eine angemessene Sprache entwickeln, um die Geschwindigkeit und Grausamkeit auszudrücken, die typisch für das frühe zwanzigste Jahrhundert sind.

Diese Absichten spiegelten sich in neuen Gattungen und neuen Formen der Diffusion wider, die zu dieser Zeit revolutionär waren.

Genres des literarischen Futurismus

1- Freie Wortdichtung

Im Rahmen ihrer innovativen Bemühungen etablierten die futuristischen Dichter neue Genres und Schreibmethoden. Die bedeutendste davon war die sogenannte "freie Wortdichtung".

Dies sollte von den Einschränkungen der herkömmlichen Typografie, Syntax und Rechtschreibung abweichen.

2- Die Kalligramme

Die Kalligramme waren ein innovatives Genre, das Teil der typografischen Revolution der futuristischen Dichter war. Diese Schöpfung schlug vor, dass Poesie sowohl in ihrer grafischen Verteilung als auch in ihrem Inhalt dynamisch sein könnte.

Dieses Genre schlug eine typografische Verteilung vor, die eine grafische Form annahm, die sich auf den Inhalt des Gedichts bezog. So entstanden Gedichte, deren grafische Verteilung ihnen die Form von Autos, Zügen, Flugzeugen, Explosionen usw. gab.

Russischer Futurismus

Die verschiedenen Vertreter des italienischen Futurismus hatten untereinander durchaus gemeinsame Merkmale. Der russische Futurismus zersplitterte jedoch in verschiedene Gruppen, wie die Ego-Futuristen, die Kubisten-Futuristen und die Hialeah.

Die russischen futuristischen Dichter waren nicht so sehr an Maschinen, Geschwindigkeit und Gewalt interessiert wie die Italiener. Stattdessen teilten sie mit ihnen die Absicht für die Erneuerung der Sprache und das Brechen der etablierten Kanones.

Die drei Hauptvertreterdes literarischen Futurismus

1- Marinetti

Filippo Tommaso Marinetti wurde 1876 in Ägypten geboren und starb 1944 in Bellagio, Italien. Er gilt als der ideologische Begründer des literarischen Futurismus, dank der Veröffentlichung seines Manifests des Futurismus im Jahr 1909.

Seine Poesie war geprägt von anarchischen Experimenten, die sich im Laufe der Zeit verfestigten. In der Tat war seine Arbeit im Prinzip geprägt von Gewalt, Rassismus und Frauenfeindlichkeit.

Es werden jedoch auch Neuerungen im Hinblick auf die Schaffung eines neuen futuristischen Vokabulars erkannt, das einen deutlichen Bruch mit der aktuellen poetischen Tradition darstellt.

Marinettis Ideen wurden von verschiedenen italienischen Autoren übernommen. Zu seinen wichtigsten Schülern zählen die Autoren Aldo Palazzeschi, Corrado Govoni und Ardengo Soffici.

2- Guillaume Apollinaire

Wilhelm Apollinaris von Kostrowitzky, besser bekannt als Guillaume Apollinaire, wurde 1880 in Rom geboren und starb 1918 in Paris. Er war ein fundamentaler Poet in der Entwicklung des Futurismus und im Allgemeinen aller Avantgarde des 20. Jahrhunderts.

Seine Arbeit war hauptsächlich poetisch und präsentierte verschiedene Merkmale des Futurismus, wie Kontroversen und die Einladung, Traditionen aufzugeben.

Zum Beispiel schlug er in seinem Werk "Der ermordete Dichter" ironisch eine Kampagne zur Vernichtung aller Dichter der Welt vor.

Einer seiner herausragendsten Beiträge war die Entwicklung von grafischen Gedichten in Form von Kalligrammen, die er in zwei Bänden veröffentlichte. In diesen Arbeiten werden Innovationen zur Metrik der traditionellen Poesie vorgestellt.

3 - Giovanni Papini

Giovanni Papini wurde 1881 in Florenz geboren und starb 1956. Er war einer der bedeutendsten italienischen Dichter, besonders in der Literaturerneuerung zu Beginn des 20. Jahrhunderts.

Er arbeitete als Lehrer und Bibliothekar und war dafür bekannt, ein begeisterter Leser zu sein. Ab 1903 wagte er sich als Gründer der Zeitschrift Leonardo in den Journalismus. Später würde er zwei weitere Zeitschriften finden: Anima, 1911; und Lacerba, im Jahre 1913.

In letzterem verteidigte er die von Marinetti propagierten futuristischen Tendenzen, insbesondere im Hinblick auf die Infragestellung kultureller und poetischer Traditionen, um seine Leser zu ärgern.

Referenzen

1. Biographien und Leben. (S.F.) Giovanni Papini. Wiederhergestellt von: biografiasyvidas.com
2. Enzyklopädie der Weltbiographie. (2004). Guillaume Apollinaire. Von: encyclopedia.com
3. Literarische Enzyklopädie.
4. Dichter (2004). Ein kurzer Leitfaden zum Futurismus. Von: poets.org
5. White, J. (2016). Futurismus. Wiederhergestellt von: britannica.com