Was und was sind die lyrischen Subgenres?

Die lyrische Subgenres es sind all jene Klassifikationen, in denen sich das lyrische Genre manifestieren kann, in dem Emotionen in verschiedene literarische Figuren gerahmt sind, die ihr Verständnis erweitern.

Die Lyrik ist eine literarische Gattung, in der der Autor Gefühle mit einer gewissen Tiefe vermittelt, die sich auf sehr unterschiedliche Weise manifestieren können.

Im Allgemeinen wird die Lyrik in Form von Versen vor allem in der Poesie präsentiert. Die Präsenz der Lyrik in Prosa ist jedoch nicht vernachlässigbar.

Die historische Präsenz der Lyrik transzendiert die aktuelle Ära. Eine der ersten aufgezeichneten Manifestationen dieser literarischen Gattung ist der Rigveda, ein Text, der in Sanskrit geschrieben wurde und wahrscheinlich der älteste in einer indoeuropäischen Sprache geschriebene Text ist. Dieses Schreiben besteht aus Hymnen und seine Schrift befindet sich zwischen 1700 und 1100 a.C.

Erst im antiken Griechenland wurde die Lyrik als Genre konsolidiert und von dort aus begann sie ihre Expansion in der westlichen Kultur. Der Name lyrisch kommt genau aus diesem historischen Moment, weil die Sonette zum Klang der Leier rezitiert wurden.

Gegenwärtig ist dieses Genre in viele Arten unterteilt und das Verständnis für einen Großteil der modernen Literatur manifestiert sich.

Klassifikationen der Lyrik: Subgenres

Wie in jedem literarischen Genre hat die Lyrik mehrere Unterteilungen, die ihr Studium spezifischer machen können. Einige von ihnen sind:

Lied

Es ist eine der beliebtesten Lyrikarten und wurde im Laufe der Geschichte zu verschiedenen Zeiten dargestellt. In dem Lied werden zusammengesetzte Gefühle ausgedrückt, gewöhnlich in Versen, die dazu bestimmt sind, in Musik wiedergegeben zu werden.

Das lyrische Lied hatte seinen Höhepunkt im Mittelalter, mit innovativen Werken wie Das Liederbuch von Francesco Petrarca. Gegenwärtig manifestiert es sich durch lyrischen Gesang, besonders in Chören, Orchestern und Opern, unter Beteiligung von Tenören, Sopranen und vielen anderen Sängern dieses Subgenres. Es unterscheidet sich von anderen Arten von Sängern durch die Länge und Tiefe der Stimme.

Oda

Teil der Bewunderung und Verehrung. Die Ode kann als ein Gedicht verstanden werden, das einen tiefen reflexiven Charakter hat, aber gleichzeitig die Verehrung oder Erhöhung einer bestimmten Qualität, eines Gegenstandes, einer Umgebung oder einer Person zum Ziel hat.

Im antiken Griechenland wurde die Ode zu mythologischen Gottheiten, zu militärischen Siegen oder zur Schönheit aufgeführt, in einer Reflexion über ihre Rolle.

Im Mittelalter hatte er als einer seiner größten Vertreter Fray Luis de León, der mehr als 23 Oden machte, darunter die Ode zum Leben zurückgezogen und Unserer Lieben Frau.

In der Folge veröffentlichte der deutsche Dichter Friedrich von Schiller 1785 die Ode an die Freude, von dem später Ludwig van Beethoven zur Sinfonie Nr. 9 inspiriert werden sollte Hymne an die Freude und das ist derzeit die Hymne der Europäischen Union.

Ekloge

Die Dialoge erreichen die Lyrik durch den Ekloge. In ihm wird traditionell ein Dialog zwischen zwei oder mehr Menschen gezeigt, der ein kleines theatralisches Stück darstellen kann, gewöhnlich von einer einzigen Handlung.

Sein Ursprung liegt auf dem Land, und in den meisten seiner Vorträge sprechen gewöhnlich zwei Pastoren über ihr Landleben.

Die ersten Eklogis stammen aus Jahrhunderten vor der heutigen Zeit, aber ihre Popularität verbreitete sich im gesamten Europa der Renaissance, mit Garcilaso de la Vega als einer ihrer größten Autoren. Ekloge I.

Elegie

Der Motor dieses lyrischen Subgenres ist Klage, begleitet von Melancholie und bukolischer Erinnerung. Die Elegie bedauert den Verlust von etwas oder jemandem, körperlich oder nicht.

Aus diesem Grund wird es häufig zusammen mit verschiedenen Genres verwendet, unter anderem ist das Lied.

Die Elegie war in praktisch jedem historischen Moment gegenwärtig, weshalb die Melancholie die politischen und sozialen Veränderungen überwand. Im antiken Griechenland wurde es durch den elegischen Meter definiert, der sich aus dem Wechsel eines Hexameters mit einem Pentameter zusammensetzte.

Hispanische Literatur ist eine der häufigsten in Elegien. Zum Beispiel, einer der bekanntesten sind die Paar für den Tod seines Vaters von Jorge Manrique, im Jahre 1476 geschrieben.

In jüngster Zeit, die Llanto von Ignacio Sánchez Mejías von Federico García Lorca ist eines der besten Beispiele. So ist das Lied Ewige Liebe, des mexikanischen Künstlers Juan Gabriel, wo er das Bedauern über die Abreise seiner Mutter erzählt.

Satire

Von vielen als das lustigste lyrische Subgenre betrachtet, wird die Satire in vernichtenden Gedichten mit burlesken Absichten präsentiert.

Durch Satire kann jede Person, Objekt oder Umstände diskreditiert oder ironisch werden. Es ist eine der vielseitigsten Subgenres, in der Lage, in Prosa oder Vers häufig zu schreiben.

Die Satire wird auch als literarische Quelle verwendet, die zu vielen anderen Präsentationen, wie Theater, beiträgt. Zu den Elementen, die er am meisten benutzt, gehören Ironie und Sarkasmus.

Obwohl, wie fast alle, seinen Ursprung im antiken Griechenland hat, wurde seine literarische Anwendung mehr im Mittelalter entwickelt, mit Autoren wie Francisco de Quevedo und Felix Lope de Vega.

Hymne

Manche Autoren legen es in das Lied, weil es normalerweise so interpretiert wird. Die Hymnen bilden ein lyrisches Subgenre, das hauptsächlich auf der Erhöhung eines Volkes oder einer bestimmten Gruppe beruht, die es inszeniert.

In der Antike war es ein Lied von religiösem Charakter, das in Liturgien verwendet wurde, um einige Göttlichkeit zu erhöhen.

Anschließend entwickelte sich sein Konzept zu Nationalhymnen. Heutzutage haben alle Länder der Welt eine Nationalhymne, die normalerweise zusammen mit dem Schild und der Flagge eines ihrer drei nationalen Symbole ist.

Madrigal

Von manchen als Teil des Liedes angesehen. Es hat jedoch spezifische Abgrenzungen mit maximal fünfzehn Versen heptasílabos und endecasílabos.

Das heißt, sie sind extrem kurze Gedichte, die meist das Thema von Pastoren oder Liebesgeschichten haben. Der spanische Dichter der Generation von 27, Rafael Alberti, schrieb Madrigal zum Straßenbahnticket, die eine der größten Samples dieses Genres ist.

Haiku

Transzendierende westliche Kultur, lyrische Manifestationen finden sich auch in der östlichen Hemisphäre.

Eine von ihnen ist das Haiku, das traditionell aus Japan besteht und aus siebzehn Brombeeren besteht, deren Einheiten kleiner als die Silbe sind. Diese reimen sich normalerweise nicht.

Sein Inhalt bezieht sich gewöhnlich auf die Kontemplation der Natur und das Erstaunen der damit verbundenen Handlungen. Autoren wie Jorge Luis Borges oder Mario Benedetti haben Haikus geschrieben, die an die spanische Sprache angepasst sind.

Referenzen

1. Aguilera, A. (1990). Ewige Liebe. In Juan Gabriel im Palast der Schönen Künste. [CD] Mexiko: Sony Music.
2. Alberti, R. (s.f.). Madrigal zum Straßenbahnticket. Gedichte der Seele. Wiederhergestellt von Gedichte-del-alma.com.
3. De la Vega, G. (2003). Ekloge. Universelle virtuelle Bibliothek. Von biblioteca.org.ar abgerufen.
4. Editorial Santillana. (2008). Sprache und Kommunikation 1. Caracas: Editorial Santillana.
5. García, F. (s.f.). Weinen für Ignacio Sánchez Mejías. Stadt Seva. Wiederhergestellt von ciudadseva.com
6. Kleine Universen (s.f.). Der Haikus von Jorge Luis Borges. Kleine Universen. Von pequeniosuniversos.wordpress.com wiederhergestellt.
7. Petrarca, F. (s.f.). Liederbuch Wikisource. Von en.wikisource.org abgerufen.
8. Von Schiller, F. (1785). Ode an die Freude. Der Brief von der Welle reist. Wiederhergestellt von artontheradiogorliz.wordpress.com.