Dreidimensionale Kunstgeschichte, Eigenschaften und herausragende Arbeiten

Die dreidimensionale Kunst Es zeichnet sich durch die Schaffung von Werken mit drei Dimensionen aus: hoch, breit und lang. Wie die zweidimensionale Kunst ist die dreidimensionale Schöpfung so alt wie der Mensch selbst. In der Vorgeschichte modellierte der Mensch Kunstgegenstände mit magisch-religiösen Zwecken und als Werkzeuge der Arbeit und Verteidigung.

Die repräsentativsten Ausdrücke sind hauptsächlich Skulptur und Architektur, aber es gibt auch Vertreter in der Malerei dank der Perspektive und der Handhabung von Schatten durch Licht. In der Skulptur wird dreidimensionale Kunst in Form von Schnitzereien (Stein oder Holz), Modellierung (Ton, Wachs), Gießen und Schweißen präsentiert.

Es kann auch in der Produktion von abstrakten oder figurativen Figuren, wie Tiefdruck, Relief oder rund gesehen werden. In der Architektur sind die ersten Steinmonumente, die von primitiven Gesellschaften gebaut wurden, die entferntesten Vorbilder der dreidimensionalen Kunst.

Diese Monumente wurden zum Schutz und zur religiösen Anbetung gebaut, dann als Symbole für Entwicklung, Macht und natürlich Schönheit.

Index

• 1 Geschichte
  • 1.1 Skulptur und Architektur
  • 1.2 Malerei
• 2 Eigenschaften
• 3 Ausgewählte Arbeiten
  • 3.1 Stonehenge
  • 3.2 Ägyptische Pyramiden
  • 3.3 Der Parthenon
  • 3.4 David von Michelangelo
  • 3.5 Liegende Figur von Henry Moore
• 4 Referenzen

Geschichte

Seit der Vorgeschichte hat der Mensch Steinmonumente gebaut, um ihre religiösen Riten zu feiern, wie es in Stonehenge in England der Fall war. Er machte auch das Schnitzen von Utensilien und Werkzeugen für den täglichen Gebrauch zum Jagen und Verteidigen.

Auch benutzte der Mensch die Architektur, um Häuser zu bauen, in denen er sich vor der Kälte und den Tieren schützen konnte.

Die ersten Objekte der prähistorischen Kunst wurden in der unteren Altsteinzeit geschaffen. Man machte Pfeile (Bifaz) und Feuersteinmesser mit anderen Steinen; Mit diesen Utensilien konnte er sich verteidigen. Diese Instrumente erlaubten ihm auch, das Fleisch der Tiere zu jagen, zu zerstückeln und zu schneiden.

Skulptur und Architektur

Die Skulptur, als die repräsentativste dreidimensionale Kunst seit prähistorischen Zeiten, hatte als grundlegende Inspiration die menschliche Figur. Im Menschen entstand der Wunsch, Kunstwerke zu schaffen, die die Physiognomie und Schönheit ihrer Altersgenossen in der Zeit repräsentieren und fortschreiben.

Mit der Entwicklung der Zivilisation wurden mehr menschliche Figuren, weiblich und männlich, die manchmal mit Tieren gemischt wurden. Durch diese Götter wurden wie diejenigen von Mesopotamien oder Königen vertreten, wie es bei den Ägyptern der Fall war.

Mit der Beherrschung der architektonischen Techniken, der Geometrie und des Ingenieurwesens gelang es, die ersten emblematischen Werke zu bauen. Zum Beispiel die Megalithen, die hauptsächlich in der Jungsteinzeit gebaut wurden.

Später entstanden die monumentalen Werke, die für die dreidimensionale Kunst repräsentativ sind, ebenso wie die ägyptischen Pyramiden zusammen mit der mesopotamischen Architektur (sumerisch), assyrisch, babylonisch, etruskisch und minoisch. Mykenische, ägäische und persische Architekturen wurden ebenfalls entwickelt.

In der klassischen Antike war die griechische Architektur und Skulptur ein historischer Meilenstein in der Kunst für ihre Perfektion und Schönheit.

Dann entwickelte sich die römische Kunst bis ins Mittelalter, als es eine Revolution in der dreidimensionalen Kunst gab. Bis dahin war die zweidimensionale Malerei die einzige bekannte Form der plastischen Kunst.

Malen

Mit der Entdeckung der Perspektive der italienischen Künstler Duccio und Giotto (13. und 14. Jahrhundert) trat die Kunst in ihr dreidimensionales Stadium.

Die Malerei erhält eine neue Dimension: Tiefe, durch den Umgang mit Licht und Schatten. Diese Technik wurde während der Renaissance perfektioniert und bis heute fortgeführt.

Eigenschaften

- Die Arbeiten der dreidimensionalen Kunst haben drei Dimensionen: Höhe, Breite und Tiefe, deren Formen geometrisch und organisch sein können.

- Im Gegensatz zu zweidimensionalen Kunstwerken, die nur von vorne gesehen werden können, können sie aus jedem Blickwinkel und jeder Perspektive betrachtet werden.

- Das Volumen der Werke ist real, wie es bei Skulptur und Architektur der Fall ist. Malen ist eine Ausnahme, da Lautstärke und Tiefe durch Schatten und Lichter simuliert werden.

- Die Techniken der dreidimensionalen Kunst werden auf jeder Oberfläche oder jedem Material angewendet, die dazu dienen, eine Struktur zu formen oder zu bauen. Mit der Entwicklung der Filmindustrie ist es bereits möglich, sie auch in Filmbildern anzuwenden: in 3D-Filmen und in digitalen Bildern.

- Im Falle der Skulptur als dreidimensionale Kunst war eines der Hauptthemen die Darstellung der menschlichen Figur.

- Die Materialien, die für die Erstellung der Werke verwendet werden, sind sehr unterschiedlich in ihrer Beschaffenheit und Natur: Stein, Metalle, Wachs, Ton, Gemälde usw.

- Die plastische Sprache der dreidimensionalen Kunst, die durch Skulptur oder Architektur geschaffen wird, ist einander sehr ähnlich. Sie unterscheidet sich von anderen dreidimensionalen Kunstformen wie der Malerei in ihrem dreidimensionalen oder zweidimensionalen Ausdruck.

- Die dreidimensionalen Arbeiten haben meist keinen Hintergrund.Stattdessen haben sie Umgebung und ruhen sich auf ihrer eigenen Oberfläche aus.

Ausgewählte Werke

Hier sind einige sehr bedeutende und herausragende Werke der dreidimensionalen Kunst in verschiedenen Phasen der Kunstgeschichte:

Stonehenge

Dieses Megalithdenkmal vom Typ Crómlech wurde am Ende der Jungsteinzeit vor etwa 5000 Jahren errichtet. Es liegt in der Nähe von Amesbury, in Wiltshire, England.

Die Gründe für den Bau und die anschließende Aufgabe sind noch unbekannt, aber es wird angenommen, dass dies aus rituellen Gründen geschah.

Ägyptische Pyramiden

Keops, Kefren und Micerino sind die wichtigsten architektonischen Werke der ägyptischen dreidimensionalen Kunst. Sie sind auf dem Plateau von Gizeh, am Stadtrand von Kairo gebaut. Sie wurden um das Jahr 2500 a gebaut. C., in einer Phase vor den klassischen Pyramiden, während der IV. Dynastie.

der Parthenon

Es ist einer der wichtigsten griechischen Tempel des dorischen Ordens, der zwischen 447 v. Chr. Auf der Akropolis von Athen erbaut wurde. C. und 432 a. C.

David von Michelangelo

Es ist eine weiße Marmorskulptur, die 5,17 Meter hoch ist und 5572 Kilogramm wiegt. Es wurde zwischen 1501 und 1504 vom italienischen Maler und Bildhauer Michelangelo Buonarroti geschaffen. Es ist in der Galerie der Akademie von Florenz ausgestellt.

Liegende Figur von Henry Moore

Diese Arbeit, zusammen mit Nordwind (1928) und Jungfrau und Kind (1949), ist einer der bedeutendsten des englischen Bildhauers Henry Moore (1898-1989).

Moores Arbeit erhielt vielfältige Einflüsse von Kunststilen, vom Präkolumbischen bis zum Surrealisten. In seinen Arbeiten zeichnen sich abstrakte und figurative Arbeiten ab, die Leere mit flachen, konkaven und konvexen geometrischen Formen abwechseln.

Referenzen

1. Dreidimensionale Kunst: Form, Volumen, Masse und Textur. Am 4. Juni 2018 von norton.com abgerufen
2. Skulptur Gesehen von Enzyklopädie2.thefreedictionary.com
3. Dreidimensionale Malerei. Von pintura-para.com konsultiert
4. Eigenschaften der dreidimensionalen Schöpfung. akademie.edu
5. Dreidimensionale Kunst anzeigen: Methoden und Techniken. Konsultiert von study.com
6. Skulptur: dreidimensionale Kunst. Konsultiert von icarito.cl
7. Dreidimensional Konsultiert von portaldearte.cl
8. Geschichte der Skulptur. Auf es.wikipedia.org konsultiert