Ägyptische Skulptur Herkunft, Eigenschaften, Materialien und Werke

Die ägyptische Skulptur Es war einer der prominentesten künstlerischen Ausdrucksformen dieser alten Zivilisation. Seine Entwicklung war mit der der Architektur verbunden, und beide Ausdrücke ergänzten sich. Tatsächlich wurde die Skulptur in vielen Fällen verwendet, um bestimmte Gebäude, insbesondere Bestattungshäuser, zu dekorieren.

In Grabstrukturen war es, wo die Skulptur dieser wirklich Zivilisation stand. Die Gräber der Pharaonen in riesigen Skulpturen, die Gottheiten die gefallenen Herrscher geschaffen zu ehren. Die architektonische Gestaltung dieser Orte wurde gerade getan große Skulpturen im Innern aufzunehmen.

Während es in seinem höchsten Ausdruck in Tempeln und Grab Gebäuden vertreten war, war nicht nur ägyptische Skulptur in solchen Strukturen. Die Ägypter entwickelten auch andere kleine Werke von hoher Qualität; einer der wichtigsten skulpturale Formen war die Strukturen Schnitzerei, die eine ganz besondere Wirkung von Schatten erzeugt.

Index

• 1 Ursprung
  • 1.1 Anfänge
  • 1.2 Entwicklung
• 2 Eigenschaften
  • 2.1 Der Bildhauer
  • 2.2 Allgemeine Ideen
  • 2.3 Typen
  • 2.4 Anonymitäts
  • 2.5 Massivität
• 3 Verwendete Materialien
  • 3.1 Andere Materialien und Techniken
• 4 Ausgewählte Werke
  • 4.1 Sphinx von Gizeh
  • 4.2 Memnonkolossen
  • 4.3 Goldene Maske des Tutanchamun
• 5 Referenzen

Herkunft

Anfänge

Der Ursprung der Kunst im alten Ägypten ist auf die Entwicklung eines seiner wichtigsten Überzeugungen verbunden: die Schwebe. Für die Ägypter war die Balance sehr wichtig im Alltag und Harmonie sollten alle Aspekte dieses regeln. Die meisten seiner künstlerischen Ausdruck, einschließlich Skulptur diente, diesen Glauben zu vertreten.

Zwar gab es mit Steinen einige Formen der Kunst vor der Errichtung der ersten Dynastie, das Jahr 3150. C. markiert das Aussehen der ägyptischen Kunst als solche.

Während dieser Zeit die Narmer Palette, ein Werk, das die Fähigkeiten Schnitzen der alten Zivilisation und Kunst gab wurde geschaffen, ein klarer Anfang dieses Stils zeigt.

Die Palette verfügt über eine Reihe von Schnitzereien, die eine Geschichte und das Schnitzen Stil erzählen wurden seit Jahrhunderten im alten Ägypten verwendet.

Tempel und viele andere Strukturen hatten diese plastischen Grund Stil, der Bilder war zu bilden, den Stein der Gestaltung wie der Künstler wollte.

Entwicklung

Nach tausend Jahren der Entwicklung der Skulptur als konkreten künstlerischen Ausdruck, Bildhauer des alten Ägypten hatte bereits den Lotus, Papyruspflanzen und bestimmte Symbole, die seine Skulpturen eingebaut. Zu dieser Zeit (2600 v.Chr.) Übergroße Skulpturen wurden ägyptische Kunst aufgenommen.

Eigenschaften

Der Bildhauer

Bildhauer in Ägypten verwendet, um eine Reihe von Funktionen zu haben, die sie von anderen Künstlern gesetzt. Insbesondere als Bildhauer diese Zivilisation selbst Handwerker.

Die Bildhauer waren sehr disziplinierten Menschen, die eine besondere Fähigkeit hatte zu schätzen und ästhetisch korrekte Arbeiten zu erstellen.

Sie schaffen Werke, die zu den wichtigsten künstlerischen Ausdrucksformen in Betracht gezogen werden, nicht nur aus dem alten Ägypten, sondern aus der alten Ära der Menschheit im Allgemeinen.

allgemeine Ideen

Von Natur aus war die Skulptur des alten Ägypten Begräbnis. Die häufigsten Arbeiten können in den Gräbern dieser Zivilisation zu finden, da es in erster Linie für diese Strukturen war, dass die Statuen entwickelt wurden. Es war auch üblich, Statuen und Skulpturen für Tempel zu schaffen, den religiösen Charakter der ägyptischen Kunst.

Die Skulpturen wurden mit zwei Hauptzwecke entwickelt. Wenn es sich um eine Skulptur für eine Person und nicht zu einer Gottheit geschaffen waren, Skulptur in der Regel für die Person serviert ein Gelübde im Leben gemacht zu erfüllen. Wenn darüber hinaus die Skulptur einen Gott in der Regel erfüllt rituelle Ende darzustellen erstellt wurde.

In vielen Fällen sind auch die Skulpturen zu Ehren eines Königs oder Monarch durchgeführt. Allerdings könnte die ägyptische skulpturale Kunst nicht repräsentiert jede Person selbst (in der Regel eine Gottheit dargestellt). Die einzige Ausnahme war, zu erklären, mit Hieroglyphen, der Person in der Statue dargestellt.

Einige ägyptischen Künstler vertreten auch Alltagsgegenstände in seinen Werken wie Möbel, Metallarbeiten und Schmuck. Es war auch üblich, „heilig“ natürliche Kreationen wie das Lotusblatt darzustellen.

Typen

In Bezug auf große Skulpturen (die in dieser Kunst die beliebtesten waren), gab es zwei Haupttypen, die im Laufe der Geschichte geschaffen wurden: die Figuren von Menschen mit fortgeschrittenen stehen als die linke und die rechte Bein, männlichen Figuren auf einem Thron.

Während der Zweiten Dynastie von Ägypten wurden sie zuerst die Skulpturen geschaffen sitzen einen König zu vertreten. Dies zeigte auch den „echten“ Charakter, der diese Arbeiten hatten, und obwohl am Anfang nicht so groß waren, wie sie waren dann traf das gleiche Ende.

Darüber hinaus selbst Figuren stehen entwickelten schon vor der Sitzung; die Erste Dynastie sah die Geburt dieser Kunst.Als es jedoch geschaffen wurde, wurde es nur in der Holzschnitzerei und nicht im Stein verwendet, wie es später in der goldenen Ära der ägyptischen Skulptur getan wurde.

Anonymität

Eine der wichtigsten Eigenschaften dieser Arbeiten ist, dass die Künstler ihren Skulpturen nie einen Namen geben; das heißt, es war nicht richtig, sie zu "unterschreiben", wie es in der Antike üblich war. Deshalb ist es schwierig zu wissen, welche der bedeutendsten ägyptischen Künstler der Antike waren.

Das einzige, was man über die Urheberschaft dieser Werke wissen kann, ist die Qualität des Handwerkers. Allerdings ist der Name von niemand bekannt, aber nur die Fähigkeit von jemandem, der eine bestimmte Arbeit erstellt hat.

Massivität

Ägyptische Skulpturen hatten im Allgemeinen eine große Größe. In der Tat sind die berühmtesten bildhauerischen Darstellungen, von denen man Aufzeichnungen hat, die Sphinxe und die bekannten Memnon-Kolosse.

Die enorme Größe dieser Skulpturen war ein Zeichen ihrer Bedeutung für die Kunst dieser Zivilisation. Diese größeren Werke repräsentierten nur sehr wichtige Gottheiten oder Figuren.

Materialien verwendet

Die Materialien, die in der ägyptischen Kunst verwendet wurden, wurden gewöhnlich relativ leicht in der Nähe des Nils gefunden, insbesondere für Holzarbeiten wurde die Akazie oder der Platanenbaum verwendet. Diese Bäume gaben dem Bildhauer das notwendige Material, um Werke (wie Sarkophage) zu schaffen und Statuen mit Holz zu dekorieren.

Ein anderes Material, das bei der Herstellung von Skulpturen in Ägypten weit verbreitet war, war Kalkstein. Es gab große Kalksteinablagerungen am Ufer des Flusses, zusätzlich zu einer großen Menge an Sandstein. Die hohe Präsenz dieser Materialien machte sie zu den Favoriten der ägyptischen Bildhauer, um Skulpturen und Gebäude zu schaffen.

Die großen ägyptischen Skulpturen (besonders die massiven, wie die Sphinxe) wurden mit Sandstein geschaffen. Die kleineren Skulpturen wurden mit verschiedenen Materialien geschaffen, unter denen das bemalte Holz und der Kalkstein selbst hervorstechen.

Obwohl Kalkstein, Holz und Sandstein die am häufigsten verwendeten Materialien waren, um skulpturale Arbeiten in Ägypten zu schaffen, wurden andere Materialien auch verwendet, um andere Arten von Arbeiten zu schaffen.

Andere Materialien und Techniken

Einige kleinere Skulpturen wurden mit Kupfer und Bronze geschaffen. Um diese Stücke zu formen, wurde eine Tonform verwendet, in die die heißen Metalle gegossen wurden. Auf diese Weise konnte die Skulptur nach der Erstarrung dekoriert werden.

Es war auch üblich, Strukturen zu bauen, um Reliefskulpturen zu schaffen. In vielen Fällen waren die Gebäude mit Putz bedeckt.

Gips war viel leichter zu schnitzen als Stein, was die Arbeit der Bildhauer erheblich vereinfachte. Diese Technik erlaubte jedoch nicht, dass die Kunst so lange Bestand hatte wie der Stein.

Ausgewählte Werke

Sphinx von Gizeh

Die Große Sphinx von Gizeh ist eine riesige Skulptur aus Kalkstein. Diese Skulptur stellt König Khafre dar und ist eine der berühmtesten Strukturen im gesamten alten Ägypten. Mit einer Höhe von 20 Metern und einer Länge von 73 ist es eine der größten Skulpturen der Welt.

Kolosse von Memnon

Diese kolossalen Statuen repräsentierten den altägyptischen Pharao Amenhotep III. Beide Statuen waren Teil des Totenkomplexes des Pharaos.

Dieser Komplex befand sich irgendwann in der Geschichte genau hinter beiden Statuen. Mehrere Naturereignisse, wie Erdbeben, beschädigten den Komplex bis zu seinem Verschwinden.

Zur Zeit seiner Errichtung war der Amenhotep III-Komplex der größte, der in Ägypten gebaut wurde, und die Skulpturen waren zu den damaligen Standards imposant.

Tutanchamun Gold Maske

Diese Maske ist eines der herausragendsten plastischen Werke des alten Ägyptens, besonders wegen der großen Anzahl von technischen Elementen, die zu ihrer Herstellung notwendig sind. Tutanchamun Pharao Tutanchamun bedeckt sein mumifiziertes Gesicht, das ihn vor allem Übel schützen soll, das ihn plagt.

Die Maske stellt mit großer Genauigkeit die Züge des Pharao dar, der seine "Seele dazu bringt, seinen Körper zu erkennen und so seine Auferstehung zu gewährleisten".

Es wurde mit mehreren Goldschichten geschaffen, die durch Hitze vereinheitlicht und miteinander gehämmert wurden. Es war mit Obsidian und Quarz verziert; Die Augenbrauen wurden mit Lapislazuli geschaffen.

Referenzen

1. Skulptur des Alten Ägypten, Bildende Kunst Encylopedia, (n. D.). Genommen von visual-arts-cork.com
2. Ägyptische Kunst und Architektur, Encyclopaedia Britannica, 2018. Aus Britannica.com
3. Eine kurze Geschichte der ägyptischen Kunst, J.J. Mark für die Alte Geschichte Enzyklopädie, 2017. Genommen von ancient.eu
4. Große Sphinx von Gizeh, A. Tikkanen für die Encyclopaedia Britannica, 2017. Aus Britannica.com
5. Kolosse von Memnon, J. J. Mark für die Alte Geschichte Enzyklopädie, 2017. Genommen von ancient.eu