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Die 9 Haupttheaterelemente
Die Elemente des Theaters Die Hauptdarsteller sind die Schauspieler, der Text oder das Drehbuch, das Publikum, Kostüme, Make-up, Bühnenbild, Beleuchtung, Sound und Regie.
Die "Theater"Es kann auf zwei Arten konzipiert werden. Die erste ist das von Dramatikern geschriebene literarische Genre, dessen Hauptzweck es ist, Dialoge zwischen Charakteren anzubieten, die vor einem Publikum dargestellt werden sollen. Aus diesem Grund ist diese Art von Theater auch unter dem Namen "Dramatisches Genre”.
"Theater" wird auch die Kunst des Schauspielens genannt, in der Geschichten vor einem Zuschauer oder vor einer Kamera personifiziert werden.
Das Wort Theater kommt aus dem Griechischen Theatron was "Ort zum Schauen" bedeutet (Balme, 2008) (Pavis, 1998). Daher bezog sich der ursprüngliche Begriff sowohl auf den Ort, an dem er ausgeführt wurde, als auch auf die dramatische Aktivität selbst (Balme, 2008).
Oft wird auch der Begriff verwendet Drama sich auf das Theater beziehen. Wahrscheinlich ist es, weil es von dem griechischen Wort abgeleitet wird, was bedeutet „to do“ oder „handeln“, um die Theateraktivität in einem Szenario zu beziehen, ohne unbedingt gehen zu Drama als literarische Gattung fiction (Balme, 2008).
Obwohl das Wort, mit dem wir diese szenische und literarische Kunst bezeichnen, griechischen Ursprungs ist, gehen die Anfänge des Theaters auf ältere Zivilisationen wie das Ägyptische oder das China zurück.
Die Wissenschaft ist ich einig, dass es schwierig ist, einen genauen historischen Punkt Entstehung des Theaters zu bestimmen, weil nach den Aufzeichnungen der Bilder (prähistorische Zeichnungen in Höhlen oder Höhlen), und es gab einige Demonstrationen in religiösen Ritualen, wo Musik ist ebenfalls enthalten und der Tanz (Csapo & Miller, 2007).
Als das Theater eine künstlerische Manifestation und eine Form der Kommunikation, die in allen Kulturen präsent ist, entwickelte es seine eigenen Eigenschaften entsprechend dem historischen Moment und seiner geographischen Lage.
Aus dieser Perspektive bestätigen wir, dass Theater aus zwei grundlegenden Komponenten besteht: Text und Darstellung.
Das Theater entsteht aus der Vereinigung von Text und Darstellung, so unterschiedlich die Formen und Formeln, in denen es ist Es gibt 3 Grundelemente des Theaters, die Schauspieler, das Publikum und der Text. Es gibt noch weitere zusätzliche Elemente, die die Show ergänzen, und die Show auffälliger, überzeugender und echter machen, wie Make-up, Kostüme, Bühnenbild und Beleuchtung. Er ist ein Künstler auf dem Bühnenraum, dessen Aufgabe es ist, in einem fiktiven Universum zu agieren und zu sprechen, das er baut oder zum Aufbau beiträgt (Ubersfeld, 2004). Es muss mindestens einen geben und sie müssen nicht notwendigerweise Menschen sein, weil auch Puppen oder Puppen benutzt werden können. Wie Ricard Salvat sagt: "Der Schauspieler ist von allen Elementen des Theaters der wichtigste. Zu der Zeit, einige Teile des Theaterkomplexes beiseite zu lassen, was immer dazu führt, den Schauspieler zu reduzieren "(Salvat, 1983, Seite 29). Der Schauspieler oder die Schauspieler sind diejenigen, die den Charakteren Leben geben, durch ihre Handlungen, ihre Worte und ihre Kleidung. Sie sind diejenigen, die Dialoge rezitieren, indem sie Vokaltöne, Diktion, Emotionen und Energie drucken, die die Glaubwürdigkeit der Aufführung verstärken und die Einbeziehung der Zuschauer in die Geschichte beeinflussen. Anders ausgedrückt, der Körper des Schauspielers als Leben präsentiert, integriert, die Lage, den Charakter mit alle körperlichen und physischen Anforderungen erforderlich Fiktion zu verkörpern (Trancón, 2006, S.. 148). Dies ist die Schrift, die die Geschichte entwickelt werden erhöht und hat eine ähnliche Geschichte (Anfang, Mitte und Ende) Struktur, die in dem Fall, in Theater als Anfang an bekannt ist, in der Mitte und Höhepunkt und Auflösung. Die Stücke werden immer in der ersten Person geschrieben Dialog und macht Gebrauch von Klammern, wenn Sie die Aktion angeben, die stattfindet, während das Fragment spricht (dies ist als acotacional Sprache bekannt). Wenn das literarische Stück auf die Bühne oder ins Kino gebracht wird, heißt es "Script". Dieses Schreiben ist nicht in Kapitel unterteilt (wie es normalerweise in einem Roman oder einer anderen Art von Prosa geschieht), sondern in Akten, die wiederum in noch kleinere Fragmente unterteilt werden können, die als Gemälde bekannt sind. Der Text ist der Geist und die Entstehung des Theaters; Ohne ihn ist es nicht möglich über Theater zu sprechen. Ihr Bedürfnisgrad ist so, dass "gesunder Menschenverstand beobachtet werden kann und wir sehen, dass wir kein Theater ohne Text kennen, also gehen wir von der Hypothese aus, dass Theater ist" Wer sich ein Theaterstück ansieht oder eine Show besucht, gilt als Zuschauer. Offensichtlich mischt sich das Publikum nicht in die Entwicklung des Stückes ein, der Zweck ist jedoch die Unterhaltung des Publikums. Zuschauer sind der Grund für das Theater. Während eines Stücks entsteht eine Beziehung zwischen dem Publikum und den Schauspielern; Dank ihnen ist nicht nur der Kreations-Kommunikations-Zyklus abgeschlossen, sondern auch ein unmittelbares Feedback von den Akteuren, da es kein passives Publikum gibt, sondern alle kritischen Beobachter (Trancón, 2006, Seite 83), die eine positive Wahrnehmung entwickeln oder Negativ der visuellen Kunst, die sie betrachteten. Die folgenden Elemente sind nicht unbedingt notwendig, um ein Stück zu spielen, aber ihr Beitrag ist von großem Wert, wenn die Geschichte interessanter, organisierter, glaubwürdiger und realer wird. In den Worten von Salvat: "< Es ist die Kleidung der Schauspieler. Durch sie und ohne Worte auszusprechen, kann die Öffentlichkeit das Geschlecht, das Alter, die Beschäftigung, den sozialen Status und die Eigenschaften der Charaktere sowie die Zeit, in der sich die Geschichte entfaltet, identifizieren. Heute gibt es eine Person, die sich ausschließlich diesem Aspekt widmet und Hand in Hand mit dem Regisseur und den Make-up-Künstlern arbeitet, um Harmonie in der Konstruktion der Erscheinung des Charakters zu schaffen. Es wird verwendet, um die durch die Beleuchtung verursachten Verzerrungen (wie Farbverlust oder übermäßiger Gesichtsglanz) zu beheben. Darüber hinaus dient die Anwendung von kosmetischen Produkten dazu, den Charakter durch seine äußere Charakterisierung zu festigen, Merkmale der Akteure hervorzuheben oder zu verschleiern oder den Charakteren Effekte hinzuzufügen: verjüngen, altern, Male machen, Narben machen oder Wunden simulieren. Entspricht dem Set von Sets, mit denen die dramatische Darstellung akklimatisiert wird. Dies bedeutet, dass es der Raum ist, in dem die Akteure interagieren, der so gestaltet ist, dass er den geografischen, zeitlichen, historischen und sozialen Raum zeigt, in dem sich die Geschichte entfaltet. Die meisten Elemente sind statisch und um eine stärkere Wirkung zu erzielen, sind sie auf Beleuchtung angewiesen. Ein einfaches Beispiel könnte das vorgeschlagene "Tag" - und "Nacht" -Szenario sein. Die Utensilien oder Werkzeuge, die von den Schauspielern während der Aufführung benutzt werden, werden oderProp-Objekte. Wie beim Bühnendesign umfasst die Beleuchtung Objekte ebenso wie die Verwaltung von Lichtern. Das heißt, Beleuchtung ist die Menge von Lichtern, die während der künstlerischen Darbietung verwendet werden, ebenso wie die Kreation und Ausführung von ihnen, um Emotionen zu vermitteln, Schauspieler hervorzuheben und zu verstecken und Szenerie, Make-up und Kostümen mehr Durchsetzungsvermögen zu verleihen. Durch Musik und allen auditiven Effekt konstituiert, um die akustischen Aspekte des Spiels für die Schauspieler und die Öffentlichkeit zu verbessern. Zum Beispiel verstärken die Mikrofone, so dass die Dialoge der Schauspieler vom Publikum gehört werden, die Übertragung einer Emotion oder einer Handlung wie das Geräusch des Regens oder das plötzliche Bremsen eines Autos. Er ist der kreative Künstler, der für die Koordination aller Elemente verantwortlich ist, die in die Aufführung eingreifen, vom Bühnenbild bis zur Interpretation. Er ist verantwortlich für die materielle Organisation der Show (Ubersfeld, 2004, Seite 39). Die Figur des Regisseurs ist praktisch neu in Bezug auf die gesamte historische Laufbahn des Theaters: Das Werk des Regisseurs gab es vor 1900 kaum als eigenständige künstlerische Funktion und vor dem Theater von 1750 sehr selten (Balme, 2008). Das Vorhergehende wird durch die Tatsache bewiesen, dass diese Figur im griechischen Theater, im römischen, mittelalterlichen und Renaissancetheater nicht im strengen Sinn des Wortes existierte. Diese Person ist anders als die Schauspieler nicht auf der Bühne anwesend. Wesentliche Elemente des Theaters
1- Schauspieler
2-Text
3-Hören
Komplementäre Elemente
1- Kostüme
2-Make-up
3-Szenografie
4- Beleuchtung
5-Ton
6- Direktor
Referenzen