Realismus Malerei Eigenschaften, Techniken und Autoren

Die realistische Malerei Sie ersetzt die idealistischen Bilder der traditionellen Kunst durch reale Ereignisse und räumt der Darstellung des Alltags Vorrang ein. Dies liegt an ihrer sozialen und ideologischen Sensibilität gegenüber den unteren Klassen und den linken Bewegungen.

Es ist Gustave Courbet, der 1861 die Grundlagen legte, als er sagt, dass "Malerei eine im Wesentlichen konkrete Kunst ist und nur in der Darstellung von realen und existierenden Dingen bestehen kann".

Der Realismus ist eine künstlerische Bewegung, die in der Mitte des 19. Jahrhunderts in Frankreich ihren Ursprung hat, um sich auch in Großbritannien und später in den Vereinigten Staaten zu verbreiten. Es beginnt genau nach der Revolution, die 1848 den Monarchen Luis Felipe stürzte. Es entwickelt sich während des Zweiten Kaiserreichs unter Napoleon III und endet gegen Ende des 19. Jahrhunderts.

In seinen Anfängen findet diese Bewegung in der Literatur mit Campfleury (Jules François Félix Husson) statt; Balzac und Luis Edmond Duranty. Und auch in der Malerei, deren größter Exponent Gustave Courbet war.

Index

• 1 Eigenschaften realistischer Malerei
• 2 Techniken verwendet
• 3 Autoren und herausragende Arbeiten
  • 3.1 Gustave Courbet (1819-1877)
  • 3.2 Jean-François Millet (1814-1875)
  • 3.3 Honoré Daumier (1808-1879)
  • 3.4 England
  • 3.5 Vereinigte Staaten
• 4 Referenzen

Eigenschaften realistischer Malerei

Um seine Merkmale zu definieren, muss berücksichtigt werden, dass ihr Hauptziel darin besteht, die Realität der Welt, so Courbet, zu berücksichtigen. Dafür proklamiert er, Bräuche, Ideen und Aspekte der Zeit einzufangen und seine persönliche Sicht der Realität hervorzuheben.

Noch in der Präambel des Katalogs der Ausstellung von 1855 heißt es, dass "man wissen muss" und dass es "lebende Kunst" produzieren soll.

Es ist Gustave Courbet, der den Begriff Realismus geprägt hat, um dem Gebäude, das für die bereits erwähnte Ausstellung "Pavillon des Realismus" gebaut wurde, den Namen zu geben. Innerhalb dieser Bewegung gibt es jedoch keine vollständige Einheit. Es gibt viele Maler, die darin betrachtet werden, aber es ist keine strukturierte oder homogene Bewegung.

Jedoch kann das Folgende als einige seiner Besonderheiten erwähnt werden:

-Repräsentation der täglichen Realität der unteren und mittleren Gesellschaftsschicht. Ein Beispiel dafür ist "The Gleaners" von Jean-François Millet.

- Abwesenheit von Freude, Menschen sehen ernst aus und deshalb sind sie mit dunklen Farben dargestellt. Auf diese Weise werden die Bilder düster, um die schwierige Situation der Arbeiter zu demonstrieren. Ein Ölgemälde, das es deutlich darstellt, ist "Third Class Carriage" von Honoré Daumier.

-Bild von städtischen, ländlichen und armen Arbeitern, die sich in gebeugten Haltungen zeigen, die hart arbeiten müssen. Dies kann in "The Stone Breakers" von Gustave Courbet gesehen werden.

-Anzeigen der Unterscheidungen von sozialen Klassen, die zum Beispiel in "Junge Damen des Dorfes" vorhanden sind. Junge Frauen, die das aufstrebende ländliche Milieu repräsentieren, und die Klasse des armen Bauern, der ihre Wohltätigkeit annimmt, stehen sich sehr nahe.

Techniken verwendet

Für die damaligen Kritiker respektierten sowohl Courbets Malerei als auch die seiner Zeitgenossen des Realismus traditionelle Techniken nicht. Für sie war es eine konfliktive Kunst und respektlos gegenüber den bis dahin geltenden Praktiken.

Zu den Techniken, die die künstlerischen Spezialisten der damaligen Zeit schockierten, gehören:

- Um die Konturen der Figuren zu verstärken, wie es in der ersten Arbeit von Courbet geschieht, "Die Steinbrecher", die eine "flache" Leinwand geben.

-Charakter der Perspektive und Maßstabsverweigerung wie in einer anderen Courbet-Arbeit "Young Ladies of the Village" und in "Le déjeuner sur l'herbe" von Édouard Manet.

Im Fall von Manets Malerei brach die Kritik dieser Periode im Vergleich mit den Werken von Marcantonio Raimondi und Giorgione in Entrüstung aus. Daher hielten sie Manets Behandlung angesichts der alten Meister für ungehörig.

Dasselbe geschah mit "Olimpia", basierend auf "Venus de Urbino" von Tizian, die sie konturiert, flach, grob und grob betrachteten.

Diese Manipulationen sowohl bei Manet, der später den Impressionismus begründete, als auch bei Courbet gaben der Malerei des Realismus die Möglichkeit, dass sich die Leinwand als eine zweidimensionale Unterstützung enthüllt, die kreativ mit Pigment bedeckt ist. Und das war die Möglichkeit, dass zukünftige Künstler vom Naturalismus wegkommen konnten.

Autoren und herausragende Arbeiten

Gustave Courbet (1819-1877)

Schöpfer dieser Bewegung, neben seinen bekanntesten Arbeiten "The Stone Breakers" und "Young Ladies of the Village", gibt es einen weiteren Pionier namens "A Burial at Ornans".

Aber als diese Arbeit und "The Painters Studio" 1855 von der Jury der Universal-Ausstellung in Paris abgelehnt wurden, zog er sie zurück und gründete seinen Realismus-Pavillon.

Jean-François Millet (1814-1875)

Er malte Szenen des ländlichen Lebens wie "Sheep Shearing unter einem Baum".Auf diese Weise würdigte er die französische Bevölkerung, die aus ländlichen Gebieten in industrialisierte Städte auswanderte.

Ein weiteres seiner Werke ist "The Gleaners", das die ländliche Armut dieser Zeit zeigt. Und in "Frau mit einem Raike" verleiht sie ihren Figuren eine skulpturale Präsenz, die der Kunst Michelangelos und Nicolas Poussins ähnelt.

Honoré Daumier (1808-1879)

Dieser Maler zeichnet die sozioökonomischen Unterschiede im Stadtgebiet aus. Dies geschieht durch die Erfahrung von Zugreisen in den Abteilen der ersten, zweiten und dritten Klasse.

In der "First-Class Carriage" gibt es keinen physischen Kontakt zwischen den vier Figuren. In "The Third-Class Carriage" gibt es eine Menge von Frauen und Männern. Unter ihnen eine junge Mutter und ihr schlafendes Kind, die die täglichen Schwierigkeiten einer scheinbar vaterlosen Familie zeigen.

Daumier zeichnete sich auch in grafischen Arbeiten für Magazine wie "La Caricature" und "Le Charivari" aus. In ihnen verspottete er die Manieren der Bourgeoisie und der Regierungsbeamten.

Es ist auch bekannt als "Rue Transnonain", veröffentlicht am 15. April 1834 in der Association Mensuelle Magazine. Dort wird die gewaltsame Unterdrückung einer Arbeiterdemonstration gezeigt. Obwohl Daumier nicht anwesend war, schafft er es, die Brutalität der Louis-Philippe-Regierung zu beschreiben.

Außerhalb von Frankreich können Sie erwähnen:

England

Es hat die Gruppe der Maler der Präraffaelitischen Bruderschaft und die von Ford Madox Brown. Diejenigen der Newlyn Schule werden auch als realistisch anerkannt (7).

Vereinigte Staaten

Thomas Eakins mit seiner Arbeit "The Gross Clinic" und Winslow Homer mit "Snap the Whip" (8).

Referenzen

1. Musée d'Orsay. (2006). "Realismus" Abgerufen am 30. Mai 2018 von musee-orsay.fr.
2. Ross Finocchio (Oktober 2004). "Französischer Realismus des 19. Jahrhunderts". Abteilung für Europäische Malerei, Metropolitan Museum of Art. Abgerufen 30. Mai 2018 von metmuseum.org.
3. Musée d'Orsay. (2006). "Realismus" Abgerufen am 30. Mai 2018 von musee-orsay.fr.
4. Identifizieren Sie diese Art. "Realismus-Kunst-Bewegung" in "Art Movements & Styles". Abgerufen am 30. Mai 2018 von identifythisart.com.
5. Die Kunstgeschichte, Moderne Kunst Insight. "Realismus" Abgerufen am 30. Mai 2018 von theartstory.org.
6. Joaquín Yarza Luaces. (15. Februar 2012) "Realismus und englische Präraffaeliten" in der Kunstgeschichte. Junta de Castilla y León. Abgerufen am 30. Mai 2018 von web.archive.org.
7. Donna Campbell (Überprüft). "Realismus (Ende des 19. Jahrhunderts bis Anfang des 20. Jahrhunderts") aus "Das neue Buch des Wissens". Scolastic Art. Scholastic.com.